{"id":18171,"date":"2021-07-02T11:37:48","date_gmt":"2021-07-02T09:37:48","guid":{"rendered":"https:\/\/institutfrancais.sk\/?post_type=podujatie&p=18171"},"modified":"2021-07-02T16:44:32","modified_gmt":"2021-07-02T14:44:32","slug":"concert-revolution-du-quatuor-1781-au-festival-journees-de-musique-ancienne-de-bratislava","status":"publish","type":"podujatie","link":"https:\/\/institutfrancais.sk\/fr\/podujatie\/concert-revolution-du-quatuor-1781-au-festival-journees-de-musique-ancienne-de-bratislava\/","title":{"rendered":"Concert \u00ab\u00a0R\u00e9volution!\u00a0\u00bb du Quatuor 1781 au festival Journ\u00e9es de musique ancienne de Bratislava"},"content":{"rendered":"
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R\u00e9volution!<\/strong><\/h2>\n\n\n\n

QUATUOR 1781<\/strong>
Guillaume Humbrecht \u2013 violon
Izleh Henry \u2013 violon
Satryo Aryobimo Yudomartono \u2013 alto
J\u00e9r\u00f4me Vidaller \u2013 violoncelle<\/p>\n\n\n

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Programme<\/h2>\n\n\n\n

Fran\u00e7ois-Joseph Gossec<\/strong> (1734 \u2013 1829)
Quatuor \u00e0 cordes en Mi b\u00e9mol majeur<\/strong> opus 15 n\u00b02<\/strong>
      Allegretto
      Tempo di minuetto \u2013 graciozo<\/p>\n\n\n\n

Henri-Joseph Rigel<\/strong> (1741 \u2013 1799)
Quatuor \u00e0 cordes en mi mineur<\/strong><\/strong> opus 10 n\u00b05<\/strong><\/strong>
      Allegro
      Adagio
      Minuetto \u2013 lento<\/p>\n\n\n\n

Marie-Alexandre Gu\u00e9nin<\/strong> (1744 \u2013 1835)
Quatuor \u00e0 cordes en Sol majeur<\/strong> opus 7 n\u00b02<\/strong>
      Allegro Nobile
      Poco adagio cantabile
      Presto<\/p>\n\n\n\n

Ludwig van Beethoven<\/strong> (1770 \u2013 1827)
Quatuor \u00e0 cordes en ut mineur opus 18 n\u00b04<\/strong>
      Allegro, ma non tanto
      Scherzo. Andante scherzoso, quasi Allegretto
      Menuetto. Allegretto
      Allegro<\/p>\n\n\n

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Le festival international Journ\u00e9es de musique ancienne<\/strong> est organis\u00e9 par Le Centre de musique<\/strong><\/a>.<\/p>\n\n\n

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Autour du programme<\/h2>\n\n\n\n

En 1789, quand survient la R\u00e9volution fran\u00e7aise, de nombreuses institutions musicales sont d\u00e9mantel\u00e9es et de nombreux musiciens de valeur, sans travail, trouvent refuge au sein du \u00ab Corps de Musique \u00bb de la Garde Nationale. Cet orchestre militaire, charg\u00e9 d\u2019animer les grandes f\u00eates r\u00e9volutionnaires est compos\u00e9 d\u2019instrumentistes \u00e0 vent de issus de diff\u00e9rents r\u00e9giments, mais on y retrouve aussi Cherubini, comme joueur de triangle, et Rodolphe Kreutzer, c\u00e9l\u00e8bre violoniste \u00e0 qui Beethoven d\u00e9diera une c\u00e9l\u00e8bre sonate, comme clarinettiste. Ce \u00ab Corps de Musique \u00bb \u00e9volue pour devenir en 1795 le Conservatoire de Musique de Paris, et Gossec, Gu\u00e9nin, Rigel  sont tous trois nomm\u00e9s professeurs. Les objectifs du Conservatoires sont clairs : stopper la main mise de l\u2019\u00e9glise sur l\u2019enseignement musical fran\u00e7ais, former les jeunes musiciens pour compl\u00e9ter les rangs des orchestres faisant trop appel au musiciens \u00e9trangers au go\u00fbt du nouveau r\u00e9gime, et enfin unifier l\u2019enseignement musical sur le plan national. Pour ce faire, un corpus de m\u00e9thodes est r\u00e9dig\u00e9 et diffus\u00e9 dans la France enti\u00e8re. Celle de violon est l\u2019\u0153uvre des trois grands violonistes et professeurs au Conservatoire, Rode, Baillot et Kreutzer. On peut y lire que \u00ab le quatuor est un genre de composition dont le dialogue charmant semble \u00eatre une conversation d\u2019amis qui se communiquent leurs sensations, leurs sentiments, leurs affections mutuelles; leurs avis, quelquefois diff\u00e9rents, font na\u00eetre une discussion anim\u00e9e \u00e0 laquelle chacun donne ses d\u00e9veloppements. \u00bb<\/em><\/p>\n\n\n\n

En effet, \u00e0 la fin du XVIII\u00e8me si\u00e8cle, la vogue du quatuor \u00e0 cordes en France est immense. On d\u00e9nombre environ 2000 quatuors publi\u00e9s \u00e0 Paris entre 1770 et 1800. Pas moins de 200 compositeurs se sont livr\u00e9s \u00e0 cet exercice, qu\u2019ils soient fran\u00e7ais ou \u00e9trangers, souhaitant \u00eatre publi\u00e9 \u00e0 Paris, preuve de la pratique intensive de la musique de chambre dans les salons bourgeois, le cadre familial ou amical. Si les quatuors de Haydn sont tr\u00e8s bien connus \u00e0 Paris, ils ont peu influenc\u00e9s le style fran\u00e7ais, qui reste tr\u00e8s particulier. La plupart du temps, ces quatuors sont en 2 mouvements, quelquefois 3, jamais plus, les formes favorites pour conclure l\u2019\u0153uvre \u00e9tant le menuet ou le rondeau. L\u2019effort est constant pour que les quatre parties soient exploit\u00e9es de mani\u00e8re concertante, faisant de la pi\u00e8ce une v\u00e9ritable conversation \u00e0 quatre, o\u00f9 la concorde r\u00e8gne en permanence. Les compositeurs prennent d\u2019ailleurs souvent le soin de nommer leurs ouvrages \u00ab quatuors dialogu\u00e9s \u00bb ou \u00ab  quatuors concertants \u00bb en opposition aux \u00ab quatuor brillants \u00bb qui seront \u00e0 la mode au d\u00e9but du XIX\u00e8me si\u00e8cle, plus r\u00e9serv\u00e9s \u00e0 un premier violon soliste accompagn\u00e9s d\u2019un trio \u00e0 cordes. Les harmonies sont claires, et semble vouloir se situer hors du champs des passions et des troubles qui agitent l\u2019\u00e9poque. A cet \u00e9gard, les quatuors de Rigel font exceptions, par leurs tonalit\u00e9s sombres, les accents passionn\u00e9s des mouvements introductifs, les tendres et f\u00e9briles pi\u00e8ces centrales et l\u2019inqui\u00e9tude sous-jacente dans les finals.<\/em><\/p>\n\n\n\n

En 1789, Beethoven a 19 ans. S\u00e9duit par les id\u00e9es lib\u00e9rales de la r\u00e9volution, il fr\u00e9quente les groupes jacobins clandestins. Dans un monde en pleine effervescence intellectuelle, la musique de Beethoven illustre au mieux l\u2019\u00e9lan \u00e9mancipateur de son \u00e9poque. Ses symphonies atteignent des dimensions dramatiques et autobiographiques jusqu\u2019alors jamais atteintes.<\/em><\/p>\n\n\n\n

En ce sens, le quatuor opus 18 n\u00b04, compos\u00e9 en 1800, illustre parfaitement cette \u00e9nergie, cette effervescence cr\u00e9atrice. Des six quatuors de l\u2019opus, il est aussi celui qui re\u00e7u le plus de critiques, tant dans l\u2019enthousiasme que le scandale.<\/em><\/p>\n\n\n\n

L\u2019Allegro ma non tanto initial, par sa tonalit\u00e9 d\u2019ut mineur, son th\u00e8me aux accents v\u00e9h\u00e9ments, ses accords r\u00e9p\u00e9t\u00e9s et violents, son large d\u00e9veloppement, frappe par son expression dramatique. Il \u00a0est temp\u00e9r\u00e9 par un second mouvement Andante scherzoso quasi Allegretto, dont l\u2019id\u00e9e initiale, trois notes r\u00e9p\u00e9t\u00e9es, sous-tend avec humour l\u2019ensemble de l\u2019architecture. Le Menuetto suivant n\u2019a plus rien d\u2019un menuet galant ou mondain, les accents \u00e0 contre-temps lui conf\u00e9rant un caract\u00e8re rebel. Enfin, le rondo final, Allegretto nous propose une course \u00e9chevel\u00e9e aux accents parfois \u00ab \u00e0 la Hongroise \u00bb, avant de se conclure par une coda brillante, men\u00e9e prestissimo.<\/em><\/p>\n\n\n\n

Guillaume Humbrecht<\/strong><\/p>\n\n\n

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Liens utiles<\/h2>\n\n\nearlymusic.sk<\/a>\n\nCentre de musique<\/a>\n\nQuatuor 1781 sur Facebook<\/a>\n\n
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