Cette monographie propose une étude scientifique de l’œuvre du metteur en scène italien Romeo Castellucci, éminent représentant de l’avant-garde théâtrale européenne, considéré comme l’un des créateurs les plus controversés, mais aussi l’un des plus inspirants de l’art dramatique, de l’opéra et du théâtre physique.

Le livre présente la formation de la poétique théâtrale particulière du metteur en scène à travers les productions emblématiques d’opéra et de théâtre musical de sa phase de travail la plus récente.

L’Institut français de Slovaquie est l’hôte et le partenaire de l’événement, car Romeo Castellucci a réalisé la plupart de ses mises en scène d’opéra et de théâtre musical, qui sont le sujet principal du livre, dans l’espace théâtral francophone (opéras à Paris, à Bruxelles, au festival d’Aix-en-Provence).

Annotation du livre

L’une des ambitions de l’art théâtral contemporain est de réévaluer de manière critique les modèles codifiés de la réalité dans la perspective de l’époque à laquelle ils ont été créés. Parmi les metteurs en scène qui fondent leur travail sur des thèmes archétypaux de l’existence humaine et les présentent en même temps dans des (ré)interprétations reflétant l’expérience de l’homme moderne, on trouve le metteur en scène italien Romeo Castellucci – depuis les années 1980, un représentant de l’avant-garde théâtrale européenne, actuellement l’un des créateurs de drame, d’opéra et de théâtre physique les plus inspirants et les plus controversés. Sa poétique représente une tendance fondamentale dans le contexte du développement du théâtre européen, tant au niveau de la visualité que de l’interprétation des thèmes.

La poétique des productions de Castellucci est fortement déterminée par le fait qu’il a d’abord étudié la scénographie et la peinture. Cependant, pour lui, l’image n’est pas seulement un instrument pour la construction d’un langage scénique, mais aussi un sujet de réflexion philosophique, esthétique et éthique. C’est en démolissant des images ou des icônes du culte chrétien ou d’anciennes fondations européennes qu’il crée un espace pour des images et des interprétations nouvelles, provocantes et offensives. Dans sa conception, la performance est toujours une sorte de rituel mystique.

Bien que l’œuvre de Romeo Castellucci, à travers les textes des critiques slovaques, résonne également dans l’environnement théâtral local, elle n’a pas encore fait l’objet d’un traitement théâtral plus rigoureux dans ce pays.

La monographie « Tableaux de Romeo Castellucci » propose une réflexion experte sur certaines productions du célèbre metteur en scène italien, en mettant l’accent sur la phase la plus récente de son œuvre, dans laquelle il se concentre principalement sur l’opéra et le théâtre musical. L’auteur de la publication, l’historienne et critique d’opéra Michaela Mojžišová, suit dans son analyse de cette partie de l’œuvre de Castellucci l’étude introductive de la spécialiste du théâtre Dáša Čiripová, qui présente les trente dernières années de la carrière de Romeo Castellucci et la formation de sa poétique théâtrale spécifique à travers les productions emblématiques de cette période.