Quelles innovations les artistes figuratifs contemporains ont-ils apportées en matière de création de portraits? La représentation de l’homme est probablement l’un des genres artistiques les plus anciens puisque l’homme a dessiné puis peint. Les grottes de Lascaux en Périgord (sud de la France) sont un parfait exemple d’art pariétal et témoignent de l’irrépressible besoin de montrer, de représenter, de documenter et enfin de marquer les temps futurs.

Depuis lors, l’histoire de l’humanité a toujours accordé une place importante au portrait dans l’art qui s’est créé. Indépendamment de la période de création et de l’origine géographique, ces portraits avaient un but commun, qui était de dépeindre le sujet le mieux possible. Malgré les développements techniques tels que l’invention de la perspective au début du quattrocento, les artistes s’efforcent de refléter la réalité des traits physiques, qu’il s’agisse de la royauté et des nobles posant dans leurs costumes, ou des paysans et agriculteurs récoltant leurs champs.

Ce n’est qu’à l’époque moderne que les peintres ont commencé à explorer l’âme profonde des personnages et sont arrivés à la conclusion que les émotions comptent plus que la précision du nez, des lèvres ou des yeux. Dès lors, la déformation – voire la déconstruction du sujet – devenait légitime. Les artistes ne voulaient pas seulement représenter, mais voulaient aussi donner leur propre interprétation. Ils se sont permis de prendre de la distance par rapport à la réalité et ont apprécié la liberté d’exprimer leurs visions. Bien que ces visions aient parfois choqué le public.

Les huit artistes présentés dans Insiders ont des pratiques profondément ancrées dans l’histoire de l’art et ont construit des vocabulaires visuels qui célèbrent leurs maîtres en tissant leurs codes et leurs héritages dans de nouvelles œuvres. L’art contemporain, qui se fait l’écho du monde d’aujourd’hui, de ses déboires, de ses échecs et de ses espoirs, est là pour nous faire voir à travers son prisme kaléidoscopique spécifique. L’art, comme la philosophie, s’adresse à l’homme en tant que groupe et en tant qu’individu. C’est politique et intime à la fois. Il trouve des résonances inattendues mais significatives entre le développement de la société et le fardeau de l’existence humaine.

Les visiteurs sont invités à regarder et à se rapprocher des œuvres exposées et en quelque sorte à parcourir la collection de portraits de famille. Des portraits dont les visages se voient parfois et parfois non. Des portraits au réalisme féroce ou des coups de pinceau plus flous. Des portraits dans leur environnement et leurs contextes politiques ou émergeant des milieux les plus neutres.

L’exposition est préparée en collaboration avec la Galerie Olivier Waltman Paris.

L’exposition est placée sous le haut patronage de S.E.M. J.E. Pascal Le Deunff, ambassadeur de France en Slovaquie.

Lieu : Villa de Koppel, Galerie Ján Koniark à Trnava, Zelený kříček 3, Trnava

Conception : Galerie Olivier Waltman Paris